Um projeto que une instrumentos de sopro e cordas em uma performance de música de câmara, apresentando um repertório diversificado que transita entre o clássico e o contemporâneo.
Sinopse
Apresentamos um encontro entre dois instrumentos, duas sonoridades que se complementam de forma delicada e expressiva. Com uma seleção de obras do repertório clássico e contemporâneo, o concerto explora diferentes texturas e diálogos musicais, proporcionando ao público uma experiência rica em nuances e contrastes. Através de peças que vão do barroco à música brasileira, o espetáculo convida o público a uma viagem musical onde estes dois instrumentos se entrelaçam.
Objetivos
- Proporcionar ao público uma experiência musical de alta qualidade com repertório diversificado.
- Promover a música de câmara e sua importância na formação cultural.
- Divulgar o repertório para flauta e viola de arco, incluindo compositores brasileiros.
- Fomentar o interesse pela música clássica em públicos de todas as idades.
- Estimular parcerias culturais e abrir espaços para concertos em diversas localidades, como teatros, centros culturais e escolas.
Histórico
O duo nasce do interesse dos músicos em explorar o diálogo entre um instrumento de sopro e cordas, instrumentos com características distintas que, juntos, oferecem um leque expressivo único. Desde o início de 2023, o grupo tem se apresentado em diferentes espaços culturais, sempre com uma proposta de levar ao público uma música de câmara de excelência, prezando pela interpretação refinada e pela escolha cuidadosa do repertório.
Páteo do Colégio
Série de concertos EMM no Páteo, projeto que abre espaço para alunos da EMMSP apresentarem sua música em um dos lugares mais históricos de São Paulo.
Theatro Municipal de São Paulo
Abertura do 3° Encontro Consular de São Paulo, organizado pela Secretaria Municipal de Relações Internacionais, que reuniu mais de 36 representantes consulares.
Praça das Artes
Em uma formação especial, recebemos a flautista convidada Amanda Estrada para uma interpretação do Trio em Sol Maior de Wilhelm Friedrich Ernst Bach. A obra, pertencente ao estilo galante, destaca o diálogo elegante entre as três vozes e foi apresentada dentro da programação de música de câmara da Escola Municipal de Música de São Paulo.
Ficha Técnica
Nosso duo de flauta e viola surgiu das aulas de música de câmara na Escola Municipal de Música de São Paulo. A formação combina a experiência de Bruno de Paula Castro, violista com ampla atuação em diferentes palcos, e Millena Furlaneto, flautista com sólida formação e atuação artística em projetos de música e eventos. O repertório abrange música de concerto, com ênfase em obras da tradição brasileira e internacional, explorando arranjos camerísticos e duetos instrumentais que integram violão e flauta.
Bruno de Paula Castro – violista e educador musical paulista, com atuação em música de câmara, performance orquestral e produção de conteúdo digital. Estuda viola de arco na Escola Municipal de Música de São Paulo (EMMSP), sob orientação do professor Alejandro de Leon, e integra a Orquestra Sinfônica Jovem Municipal (OSJM), sob regência de Thiago Tavares. Como camerista, participa de duos e trios dedicados à performance de repertórios tradicionais e contemporâneos. Desenvolve conteúdo sobre viola de arco nas redes sociais, realiza lives musicais interativas em parceria com a Agência Soul e é endorser da Gold Pro, marca especializada em captadores para instrumentos musicais.
Millena Furlaneto – flautista com uma trajetória musical marcada por sua formação no renomado Projeto Guri. Atualmente, Millena estuda na Escola Municipal de Música de São Paulo, onde continua aprimorando suas habilidades na flauta. Além de sua dedicação à música, ela também possui formação técnica em eventos, demonstrando uma versatilidade em diversas áreas artísticas e de produção.
Repertório
I Ciclo Nordestino: Samba Matuto – Marlos Nobre (1939- ) Marlos Nobre, nascido em 1939, é um dos principais compositores eruditos brasileiros da contemporaneidade. Samba Matuto faz parte do Ciclo Nordestino e é uma celebração dos ritmos e melodias do Nordeste do Brasil, especialmente o samba, reinterpretado de forma erudita. O caráter rítmico e vibrante da peça faz referência às tradições populares nordestinas.
Tambourin – François-Joseph Gossec (1734–1829)
François-Joseph Gossec foi um compositor franco-belga ativo no período clássico, reconhecido por sua contribuição ao desenvolvimento da música sinfônica e coral na França. Tambourin, uma de suas peças mais conhecidas, apresenta um caráter alegre e dançante inspirado na música popular provençal, remetendo ao ritmo do tambor. Nesta versão para flauta e viola de arco, a leveza e a energia da obra ganham novas cores tímbricas, destacando tanto o virtuosismo melódico da flauta quanto a riqueza harmônica da viola.
Carinhoso – Pixinguinha (1897–1973)
Pixinguinha é um dos maiores nomes da música brasileira, responsável por elevar o choro a um novo patamar artístico, unindo sofisticação harmônica e lirismo melódico. Carinhoso, composto em 1917, tornou-se um dos maiores clássicos da música popular brasileira, atravessando gerações e conquistando públicos no Brasil e no mundo. Nesta versão para flauta e viola de arco, a melodia expressiva ganha um novo timbre delicado na flauta, enquanto a viola sustenta e colore a harmonia com profundidade, revelando nuances camerísticas para além do universo popular.
Divertimentos – Paulo Porto Alegre (1953– )
O violonista e compositor brasileiro Paulo Porto Alegre tem uma produção marcada pela exploração das cores e possibilidades do violão em diversas formações camerísticas. Entre suas obras, os Divertimentos destacam-se pela leveza, humor e inventividade, sendo originalmente escritos para trio de violões. Nesta seleção, peças como Bolero da Billie e Soldadinho Manco aparecem em uma nova transcrição para flauta e viola de arco, que amplia as possibilidades sonoras da obra. A combinação dos timbres oferece uma leitura camerística distinta, ressaltando tanto o lirismo quanto o caráter lúdico dessas peças.
Conversa de Bonecos – Lycia de Biase Bidart (1910–1990)
Pianista, compositora e regente, Lycia de Biase Bidart é uma das vozes marcantes da música brasileira do século XX. Sua obra transita entre a tradição erudita e elementos da música popular, revelando sensibilidade e refinamento estético. Conversa de Bonecos evoca um caráter lúdico e imaginativo, com gestos musicais que lembram diálogos entre brinquedos animados.
12 Duetos – Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Os 12 Duetos de Mozart, originalmente escritos para trompas, revelam o talento do compositor em explorar o diálogo entre dois instrumentos de forma leve, engenhosa e cheia de vitalidade. Nessas peças, o caráter contrapontístico e a clareza formal do estilo clássico se unem a um espírito lúdico, típico da música de câmara mozartiana. Na adaptação para flauta e viola de arco, os duetos ganham novas possibilidades expressivas: a flauta assume a leveza melódica, enquanto a viola acrescenta profundidade harmônica e riqueza tímbrica, criando um contraste camerístico que amplia o alcance da obra.
Bastidores
Bruno de Paula Castro 